胡逸就站在工作室的正中间呢，眼睛盯着谱子上那一行行好像在跳动的音符，那神情可专注了。
张老师呢，就坐在他的对面，手里拿着铅笔在纸上划拉着，那声音就跟雕琢艺术品似的。
他俩这都连着干了七个小时啦。那人工智能弄出来的主旋律啊，被他们翻来覆去地调整、修改，最后可算是有了一种以前从来没有过的情感深度。
“这旋律啊，感觉像是在发问，又像是在回答呢。”张老师小声地说着，眼睛里透着一种挺复杂的神情，“你想过这首歌叫啥名儿没？”
胡逸慢慢地点了点头，声音特别坚定：“就叫《谁在唱歌》。”
张老师愣了一下，紧接着就笑了，好像从这个歌名儿里听出了不少更深的意思呢。
人工智能负责创作旋律，他们这些人类创作者呢，就给这旋律赋予灵魂和表达的方式。
这种合作可不是谁替代谁，而是一起存在，这就像是一种全新的音乐交流方式。
等到最后一段副歌写完的时候，工作室里传来一阵轻轻的鼓掌声。这是人工智能按照指令模拟出来的听众反馈的音效，虽然就是些数据，可也让他俩看着对方笑了起来。
过了几天啊，《谁在唱歌》就正式发布了，还被确定为下一届国际音乐节的开幕曲呢。消息一公布啊，立马就在全世界引起了热烈的讨论。
那些传统的音乐人、科技迷还有流行文化的观察者们都纷纷发表自己的看法。有人觉得这简直就是对艺术的一种糟蹋，可也有人把它当成是一个具有划时代意义的大突破呢。
在一场叫“音乐与人工智能协作发展”的高端研讨会上啊，李教授宣布要成立一个“人机共创作品评审委员会”，还邀请胡逸来当顾问。
她对着台下好多业内的权威人士说：“这可是一个新纪元的开端啊。咱们不能抗拒变化，不过呢，一定要保证这个变化是朝着正确的方向去发展的。”
虽然还是有不少人反对呢，但是就在短短几个小时里，已经有二十多个有名的音乐人签了“共创计划”的意向书。
这就表明啊，人机共创不再仅仅是一个还在试验阶段的概念了，而是一种不能被小瞧的趋势。
就在大家都还在讨论未来音乐会长成啥样的时候，钱博士的团队推出了新一代的人工智能音乐系统V2.0。
这次呢，他们弄了一个特别革命性的功能，叫“情感记忆库”。
钱博士在发布会上展示的时候说：“这个系统能够把创作者的情绪起伏给记录下来，然后通过深度学习，不停地把匹配的音乐风格和节奏优化得更好。简单来说呢，这个系统不光能懂旋律，还能体会人的心思呢。”
到了演示的环节，胡逸就亲自上场了。他轻轻哼起了一段悲伤的调调，没几秒钟呢，就有个东西自动生成了一段很配这情绪的钢琴伴奏，这东西嘛，其实就是那种智能的玩意儿。
那琴音低低的、柔柔的，就像黑夜里的一盏小灯似的，一下子就把这旋律背后藏着的那些情感都给照出来了。
现场静悄悄的，过了一会儿，突然就响起了像打雷一样响的掌声。
这时候啊，胡逸心里就明白过来了，自己一直坚持走的这条路，总算是得到这世界的认可了。不过呢，这还只是个开头呢。
发布会完了的第二天，胡逸就收到了一封从音乐科技展览中心寄来的邀请函。
孙先生还亲手写了一句话：
“‘未来之声’特别展，就等你去点亮第一束光呢。”
胡逸看着这句话，心里就像有小石子扔进了平静的湖面，泛起了一圈圈的涟漪。
但是他可不知道啊，在这个展览的背后呢，其实已经有好多挑战和争议在偷偷地冒头了。
在音乐科技展览中心里头，“未来之声”特别展就在那些镁光灯的照耀下开始了。
展厅布置得就像未来的剧场一样，透明的屏幕就那么悬在半空中，放着《谁在唱歌》的旋律还有创作的过程。
那些智能玩意儿生成的音符啊，就好像有生命会呼吸似的，在光影交错之间慢慢地流淌着。
胡逸穿着一身黑色的西装，站在展厅的正中间，眼睛在人群里扫来扫去的。他们站在展示台前，有的满脸惊叹，有的满心怀疑，还有的特别欣喜，就那么停住脚步，听着人机共创作品集中的每一首曲子。
这些曲子的旋律啊，听着既像熟悉的老朋友，又有点陌生的新鲜感，就好像是人类的灵魂和机器的逻辑搅和在一起，开出了一朵艺术的花。
孙先生冷不丁地主动凑了过来，他说话的时候语气可严肃了，不过声音倒是不大，也就旁边那几个媒体记者能听见。他说：“这是我见过的AI作品里最有人情味儿的。”
嘿，就这一句话，就像一颗大炸弹似的，摄像机一下子就给抓住了这个画面，然后在网上传开了。
有个记者在采访的时候这么说：“这可不只是技术上有了新突破，这简直是艺术表达的大变革啊。”
胡逸呢，嘴角轻轻往上挑了挑，可心里头没多少激动劲儿。
他心里明白着呢，这事儿能不能一直这么顺利地发展下去，可不是一场展览办得成功就成的，得大众都认可、都接受这种新形式才行。
这时候，系统提示音正好响起来了：
【检测到人机共创作品集卖出去超过十万份了，AI音乐协作模式的认可度达到了78%，现在任务完成的进度是：4\/5。】
听到这个提示音，胡逸的眼睛稍微动了动，心里头一下子就有了那种好久都没有过的踏实感觉。
他已经把五分之四的目标都完成了，离成为全球顶级的歌王啊，就差最后那么一小步了。而那一步啊，说不定就在眼前这场展览之后的某个机会里，就这么悄悄来了呢。
他慢慢走到一台交互式AI音乐终端跟前，手指在触控屏上轻轻滑过。
屏幕上冒出来一组情绪波形图，这可是观众试听之后马上反馈的数据呢。
喜悦啊、感动啊、震撼啊……各种各样的情绪就像小星星似的一闪一闪的，这也能看出音乐打动人内心的那种力量。
钱博士就在不远处站着，瞅着胡逸的样子，忍不住轻轻叹了口气说：“你知道吗？我以前老觉得，AI就只能模仿，根本不能创造。可现在呢，它可不单单是个辅助的玩意儿了。”
张老师也在人群里悄悄看着呢，眼睛里有那么一丝欣慰的神情。
他以前可是最反对AI掺和到创作里的人之一呢，现在倒成了最坚定支持的人了。
就在这个时候，一个年轻的小姑娘走过来了，手里拿着一份打印出来的作品集，那封面就是《谁在唱歌》的曲谱手稿。
“胡老师，这首歌……真的是AI写出来的旋律吗？”她的眼神里有崇拜，可也带着点不确定。
胡逸接过作品集，轻轻翻开，手指头从那一行行跳动的音符上划过。
“旋律是AI生成的，不过情感可是我们给加上去的。”他回答得很平静，“就好比画笔只是个工具，真正画画的，那是拿着笔的人啊。”女孩点了点头，好像懂了点啥似的，就转身走了，脸上看着轻松了不少。
胡逸看着她的背影，突然就冒出一个问题：技术和人性搅和到一块儿的时候，艺术的边儿到底该划在哪儿呢？
他抬起头，看向展厅穹顶那块投影的画面，《谁在唱歌》的旋律解析图正在那儿循环播放呢。
就在这时候啊，他模模糊糊地觉着，以后的音乐呢，既不是人自个儿在那儿瞎哼哼，也不是机器干巴巴地计算，而是在人和机器之间，能产生一种全新的那种共鸣。
而他呀，就是那个能让人和机器互相能听到对方的人呢。