下午的阳光透过云栖村最大民宿的玻璃窗，在临时征用的会议室里投下规整的光斑。这间原本用来接待游客的房间，此刻已被改造成简洁却充满专业气息的议事空间——长条会议桌上铺着素色桌布，摆着几台打开的笔记本电脑和厚厚一叠文件；墙面的白板上贴满了《江湖志·射雕篇》的场景草图与拍摄地点地图；角落的支架上放着一个简易的草原场景模型，连“牛家村”的茅草屋细节都做得栩栩如生。
b影视的核心团队围坐在会议桌一侧，每个人脸上都带着紧张与期待。为首的，正是曾凭借《江湖儿女》斩获多项大奖的知名导演王健。他穿着一件休闲的工装外套，头发梳理得整齐，手里拿着一支激光笔，正对着白板上的地图，向坐在对面的陆砚辞详细阐述着《射雕》的拍摄计划，语气严谨又带着抑制不住的恳切。
“陆先生，您看这里。”王健用激光笔指向地图上标注的“内蒙古锡林郭勒盟”，眼神发亮，“‘草原射雕’是整部剧的重头戏，郭靖弯弓射大雕、与成吉思汗策马草原的场景，我们计划全部放在锡林郭勒盟实景拍摄。那里有一望无际的天然草原，夏季‘风吹草低见牛羊’的景象，正是原着里描绘的意境，比绿幕抠图出来的虚假场景，更能传递出草原的辽阔与豪迈。我们已经和当地文旅部门初步沟通，他们非常支持，愿意配合我们协调拍摄场地。”
他顿了顿，激光笔又移向地图上的“华山”标记：“还有‘华山论剑’这部分，武林高手齐聚华山之巅的名场面，我们绝不会用后期合成糊弄。目前已与华山景区达成初步协议，将在景区非核心游览区搭建临时拍摄点，实景取景——演员们会真正站在华山的悬崖边演绎对决，哪怕拍摄难度大、成本高，也要还原那种‘一览众山小’的江湖气魄。”
说到演员筹备，王健的语气愈发坚定：“所有主要演员，从郭靖、黄蓉到东邪西毒，必须提前三个月进组，进行系统训练。骑马训练要达到能独立完成奔驰、跳跃等动作；武术训练由业内顶尖武指团队负责，确保招式既符合原着描写，又有视觉冲击力；还要专门请礼仪老师，教授宋代的日常礼仪、拱手作揖的姿态，甚至走路的步态，力求从细节上贴近时代背景，让角色立得住。”
团队里的制片人连忙补充，递上一份厚厚的训练计划表：“陆先生，这是我们拟定的演员训练明细，从晨功到夜训，每天的安排都很具体。我们还计划邀请几位历史学者，给演员和剧组工作人员做宋代文化讲座，避免出现历史常识错误。”
陆砚辞坐在椅子上，手指轻轻敲击着桌面，目光专注地看着白板上的计划，时不时低头翻阅手边的文件。当听到“实景拍摄”“提前训练”“尊重历史”等细节时，他原本平静的脸上露出了一丝认可的神情。等王健说完，他缓缓开口，声音清晰而沉稳：“拍摄计划的方向，我很认可。实景拍摄能让画面更有质感，演员提前训练也是对角色负责的态度。”
他话锋一转，目光落在剧本大纲上：“不过，剧本方面，我有个要求——我会每周抽固定时间参与剧本修改会，无论是线上还是线下。‘侠之大者，为国为民’是《射雕》的核心精神，绝不能被稀释；郭靖的成长弧光、黄蓉的灵动聪慧，这些人物特质也要牢牢抓住，不能为了追求戏剧冲突，把人物写得偏离原着。”
“没问题！完全没问题！”王健立刻激动地站起身，用力点头，“能有陆先生亲自把控剧本，是我们求之不得的事！我们一定按照您的要求，打磨好每一个细节！”
b影视团队的成员们也都松了口气，脸上露出大喜过望的笑容——他们知道，得到陆砚辞的认可，意味着拿下《射雕》影视改编权的希望大大增加。
消息如同长了翅膀，很快传遍了驻扎在云栖村的其他影视公司。那些原本还在观望的公司，见状纷纷紧急调整自家方案，试图后来居上，一场围绕“诚意”的影视博弈，就此白热化。
当天傍晚，c影视的负责人便带着全新的方案，急匆匆地找到了林舟。他们原本计划用绿幕结合后期特效打造《凡人寻仙录》的“乱星海”场景，此刻却在新方案里郑重承诺：“我们连夜调整了计划，‘乱星海’的外景，将前往舟山群岛实地取景！那里的海岛、礁石、海浪，能完美还原乱星海的浩瀚与神秘；至于空间乱流、陨星带等超现实场景，我们会先实景拍摄海岛的基础画面，再由好莱坞顶尖特效团队进行后期加工，既保证真实感，又能呈现仙侠世界的奇幻感。预算方面，我们直接追加了1.5亿，全部投入到实景拍摄和特效制作中！”
更让人意外的是d影视——他们原本瞄准的是陆砚辞另一部未公开的《科幻三部曲》。得知陆砚辞重视实景与原着后，他们不仅重新打磨了概念方案，还带着一组精心制作的概念短片分镜找上门，负责人诚恳地说：“陆先生，我们知道《科幻三部曲》的世界观非常宏大，怕做得不够好。所以我们计划先投入5000万，制作一部20分钟的概念短片，把其中‘星际移民’‘外星遗迹’等核心场景实景化——外星遗迹会在敦煌雅丹地貌取景，星际基地则在沙漠中搭建实景棚。我们诚挚邀请您担任全系列的监制，从剧本到拍摄，所有环节都由您把控方向，我们绝不干涉！”
短短一天内，原本习惯用“绿幕抠图+流量明星”快速赚快钱的影视公司，都开始主动调整策略：有的公司将实景拍摄的预算占比从30%提升到70%；有的公司公开宣布“放弃流量明星，开启全国演技派演员海选”；还有的公司专门成立“原着还原小组”，逐字研究小说细节，确保改编不偏离核心。
陆砚辞提出的“实景拍摄、尊重原着、演技优先”等要求，正以一种肉眼可见的速度，逐渐渗透到行业的各个角落，成为业内高质量项目的新标准。过去那种“绿幕抠图省成本、五毛特效凑数、流量明星扛热度”的浮躁风气，正在被这场“诚意比拼”狠狠冲击——越来越多的公司意识到，只有尊重内容、打磨品质，才能真正赢得市场和观众的认可。
夕阳西下，民宿外的空地上，几家影视公司的负责人擦肩而过，彼此的眼神里带着竞争的锐利，却也多了几分对品质的敬畏。这场因陆砚辞而起的影视博弈，不仅是对一个顶流Ip的争夺，更是文娱圈一场悄然发生的“品质革命”的开端。而云栖村这个小小的山村，也因这场博弈，成为了撬动行业风向的关键支点。